【北美发布特约雅岚报道】9月28日的下午3点，杜克大学东校区的 Nelson Music Room 洋溢着节日般的气息。这场备受期待的 Calichi Trio 音乐会 在温柔的阳光中拉开帷幕。
大厅座无虚席，连二楼都坐满了人。许多观众本身就是专业音乐家，他们盛装出席，神情专注。光影穿过高窗，在木质墙面上流转，舞台上三位音乐家以细腻而饱满的演奏，将音乐厅化作一片静谧的海洋。
盛装赴约，满堂回响
这是一场真正意义上的心灵盛宴。观众悉心着装，如赴一场精神的典礼。每一首曲子都像一次旅程——带领人们穿越情感的四季：从安静到热烈，从克制到奔放。
音乐声在空气中回荡，如光线一样柔和，却有穿透力。有人轻轻点头跟随旋律，有人悄悄擦拭眼角的泪水。那是一种情绪的饱满，一种被音乐唤醒的温柔与力量。
音乐的力量：从倾听到共鸣
Calichi Trio 的三位音乐家——小提琴家顾晓梅（Hsiao-mei Ku）、大提琴家 Caroline Stinson 与钢琴家 Ieva Jokubaviciute，在这场音乐会中全身心投入，每一个音符都承载着他们的专注与热爱。
当第一声琴弦响起，整个音乐厅的空气仿佛都被点亮。顾晓梅教授的弓弦如水光轻盈，细腻得像时间的呼吸；Caroline Stinson 的大提琴音色温润深沉，像森林里最古老的一棵树；而 Ieva Jokubaviciute 的钢琴声，既有光的闪烁，也有风的自由，三者交织成一幅鲜活的画。
他们的眼神彼此呼应，默契无需言语。每一次吸气、每一次眼神的交错，都是心与心的对话。观众能感受到他们在“演奏”之外的情感流动——那是一种对音乐最纯粹的信仰。
开场的 Amy Beach《a小调钢琴三重奏》Op.150，是一片深邃的海洋。旋律时而柔和、时而奔腾，如浪花推开时间的边界，带出隐秘的光芒。它既有女性作曲家独有的细腻，又有力量的涌动，像在倾诉，也像在重生。
当音乐进入 德沃夏克《f小调第三号钢琴三重奏》，节奏从平缓的叙述转为热烈的舞动。那是大地的呼吸，是波西米亚的欢歌。音符如火焰跳跃，观众的心跳与之同频。有人轻轻闭上眼，有人微笑着摇头，整个音乐厅都被温柔而激烈的情绪所包围。
他们不仅是在演奏，更像是在讲述一段生命的故事。每一次顿音、每一次渐强，都是情感的波澜；而当最后的音符缓缓消散，全场屏息的静默，也是一种深深的回应。
心灵的回响
音乐会于下午四点半左右落幕。掌声经久不息，观众久久不愿离去。有人走上前去祝贺，也有人赶到后台，向三位音乐家表达敬意和感动。舞台上、线上鲜花纷至沓来，音乐厅外依旧有人意犹未尽地交流着这场“秋日的盛宴”。
有观众说，这不仅是一场音乐会，更像一次“心灵的荡涤”。在旋律的滋养下，人们感受到能量与宁静的叠加，带着更饱满的心态去迎接新的一周。
尾声
这个秋日的下午，Calichi Trio 用音乐为城市写下温柔的注脚。它让人们在音符中重新遇见自己，也在共鸣中感受到力量。
一首如大海的呼吸，一首如森林的心跳——永结无情游，相期邈云汉。
音乐未散，余韵犹存。带着感动与光亮，观众们走出大厅，天色微金，风轻，心亦柔。
