敦煌之花，绽于北卡 —— “一花一世界”李想师生工笔画与康思慕想“THINK”丙烯画联展开幕-北美发布

【华e生活·北美发布】 2025年11月29日，美国北卡罗来纳州教堂山。一场以东方哲思为根、以跨代际艺术对话为形的展览，在西摩中心（Seymour Center）温暖揭幕。“一花一世界”李想师生工笔花鸟画与康思慕想“THINK”丙烯画联展，由【华e生活·北美发布】承办、葡萄树学生学者成长中心支持，不仅呈现了工笔画的精微之美与丙烯画的当代思考，更在岁末节日季，谱写了一曲海外文化传承、社区融合与艺术新苗破土而出的协奏曲。

绽放：敦煌之花与东方哲思的海外生根

本次联展的核心“一花一世界”部分，由深耕工笔画与敦煌壁画研究的艺术家李想策展，并展出她与10位学生的近期力作。展览宛如一座微缩的艺术园林，既有精雕细琢、生机盎然的花鸟画，也有模仿敦煌土质、承载飞天翩跹的泥板壁画，更有绘于扇面之上的雅致系列，共同诠释着“一花一世界，一叶一菩提”的东方美学与哲学意境。

李想老师在开幕式上分享了她朴素而坚定的文化使命。她自豪地指出：“中国画，是唯一一个以国家命名的画种。我宣传的不只是中国画，更是中国文化。” 她将教学视为一种即时分享的快乐，并兑现了对学生的承诺——“我不要让你等到80岁（才展出）”。这份承诺，让艺术从遥远的理想变为触手可及的当下，也让学员们——无论背景与年龄——在笔墨间找到了与自身文化血脉的深刻连接。开幕当天即传来喜讯：学员Shu Li的一幅壁画作品被一位美国观众订购，她欣喜地表示家中已有两幅类似收藏。这无疑是对李想师生艺术最直接的肯定。

新声：两代人的艺术思考与突破

联展的另一亮点，是青年艺术家康思慕想（Think）的首次个人展览“THINK”。这位17岁的少年展出了10幅丙烯画作品，其中多幅曾在美国国会艺术大赛等赛事中斩获佳绩。母亲李想分享了儿子从国内体系化训练到在北美重新寻获创作自由与表达勇气的过程，言语中满是骄傲。康思慕想略显青涩的登场，象征着华裔新生代正以独特的视角和未被束缚的想象力，自信地发出自己的艺术初鸣。

年仅13岁的八年级学生陈奕航，是本次画展最年轻的参展者。他带来的两幅临摹元代永乐宫壁画的作品——《青龙神君》与《白虎神君》，绘制在特制的敦煌土底画板上。这不仅是对传统图像的学习，更是对古法材料与精神的触摸，展现了年轻一代对文化深度理解的渴望和潜力。

回响：学员心声与社区共鸣

多位李想老师的学生登台分享，他们的感言构成了展览最生动的注脚：

班长徐杰代表大家感谢老师的耐心指导，让大家领略工笔画之美。

学习委员蒋颖（Ying Jiang） 认为工笔画教会了她耐心与坚持，并带来了“平和的喜悦”以及与自身文化的“深刻连接”。

学员洛洛幽默地形容，在“匆匆忙忙、连滚带爬”的生活中，每周的课程带来了“从从容容、游刃有余”的疗愈，并培养了文化认同与自豪。

来自台湾的学员美玲则在十五年后重拾画笔，于工笔画中“找到了内在新的空间”。

学员Leslie Lu赞赏李想老师深入浅出的教学，让高深的工笔画变得“生动活泼，任何人都可以上手”。

从第一期跟随至今的学员姚慧感慨，在美国反而更深切地感受到了学习传统工笔画的“意义”与“意思”，每周上课成为最大的期盼。

缘起：一个多元化社区平台的持续承诺

此次展览的顺利举办，根植于西摩中心作为多元化社区建设示范点的长期承诺。该中心尤其注重关爱包括华裔长者在内的多元群体，提供中文服务，是本地华人社区重要的活动枢纽。利用其开阔的走廊与公共空间举办艺术展览，正是其构建开放、包容社区文化的具体举措之一。

【华e生活·北美发布】与奥兰治县（Orange County)老年事务部合作，在西摩中心举办艺术展览始于2023年。在曾于中心服务的社工周虹牧师的牵线搭桥下，双方于2024年2月3日成功举办了首届华人书画摄影作品展。那场为期两个月的展览汇集了南北卡23位艺术家的37幅作品，不仅获得了社区的热烈反响，更有两幅作品被收藏售出，证明了艺术在此类平台上的生命力和连接力。正是基于首次展览的良好效果与愉快合作，奥兰治县老年事务部将2025年感恩节至元旦的黄金展览时段，再次交给了【华e生活·北美发布】及其合作伙伴。