【华e生活·北美发布 雅岚 报道】
一、冬夜，灯光亮起……
12 月 14 日的 Baldwin Auditorium，比想象中更宁静。
晚上的Durham已经零下了，Baldwin的暖气却像一双温暖的手，拥着观众走进大厅。
当灯光亮起、四位年轻人走向台中央时，
他们也如同聚拢的光，照进现实——
不是夸张的亮，而是
一种被长时间练习、磨合、争吵、坚持、信任打磨出的光。
于是，音乐开始。
从第一首海顿的 Allegretto 落下第一句起弓的那一刻，
所有人的心，也被吸进了这团光里，忘了今夕何夕。
二、海顿：年轻人的明亮与稳当
海顿的语言是结构性的，但他们的海顿却带着一种“暖”。
四人的音色像一张刚被翻开的白纸，干净、透明，却有深度。
小提琴的线条轻轻带出方向，
中提琴与大提琴的和声像一间微亮的房间——
你能“看见”里面的秩序，也能感觉到有人在里面呼吸。
那是一种“我们已经准备好”的声音。
三、舒伯特：怀疑与挣扎的心跳被年轻人放大了
舒伯特的《死神与少女》第一乐章从来不是温柔的。
今晚的版本更是如此。
他们不是用技巧在演奏，而是在
用一种年轻人对世界尚未解决的疑问在说话。
音乐飞快、急促、有张力。
你能感到他们四人的神经都紧绷着——
但不是混乱，而是
一种“我们一起冲过去”的决心。
每一个断句都像在问自己：
“我真的能面对生命的重量吗？”
可是他们没有退。
音符越深，姿态越稳。
观众开始被安静地抓住。
四、贝多芬：四个人如何在规矩里找到自由
贝多芬的 C 小调 Op.18 No.4 是四重奏里最容易暴露人性的作品。
任何一点不稳定、犹豫、傲慢、争先，都会被听出来。
但今晚，他们找到了一种
彼此成全的平衡。
第一小提琴领路时，
第二小提琴就像夜空里最小却最稳的星。
中提琴给出的线条精准，
大提琴的底色在每一个乐句里把他们托住。
整首作品像四个人在同一条窄路上行走，
却没有一个人踩到另一个人的影子。
这是成熟的标志，
也是这一年 MUS 398 真正教给他们的。
五、Ginastera：惊天动地的火焰
因为 Ginastera Op.20 不仅是压轴，
更像是他们四人在这一年里
所有心事、所有努力、所有未说出口的感谢、所有委屈、所有成长、所有友谊
在短短几分钟里全部爆炸。
简直惊天地，泣鬼神！
这一首，是火！
不是温暖的火，是
会把夜空劈开一个口子，让光冲出来的火。
节奏迅猛、锋利、狂放。
中提琴燃，
小提琴锋利，
第二小提琴稳得像一支冷箭，
大提琴像山一样在最后关头推着他们往前冲。
当最后一个音落下，全场的呼吸都像被按下暂停键！
这是年轻的极限、合作的极限、四重奏的极限。
完全是专业水准。
是舞台自己会站起来致敬的那种级别。
六、令全场动容的时刻：Becca 的致辞
就在最后一首之前，
Becca 站了起来。
灯光落在她身上，
她代表四个人向Hsiao-Mei Ku 教授和 Stinson 教授表达由衷的感谢：
她声音有一点颤，却诚恳、真挚、有力量。
不是礼貌性的感谢，
而是
“我们知道您为我们做了什么，我们今晚的演奏，就是给您最好的报答！”
那种发自心底的情感，让全场安静、柔软，令人动容、泪目。
这不正是教育最美的样子！
七、这一夜，他们把“成长”变成了音符
每一年的 MUS 398 都不一样，
因为学生不一样。
但 2025 年的 Cialde Quartet 有一个特点：他们不喧哗，只稳稳地发亮。
他们的演奏，不只是技巧的展示，
是：
- 对彼此的信任
- 对音乐的尊重
- 对老师的感恩
- 对成长的回应
- 对一年里无数次“再来一次”的致敬
- 对未来的告白
……
今晚，这是他们对自己最好的祝福。
八、未来悄然亮起
谢幕时，掌声久久不散。
四个年轻人，相互笑着，喘着，眼睛亮亮的——他们跑了那当跑的路，打了一场美好的仗！
四把琴，一同呼吸。
四个人，一次命运的共振。
他们聚拢成一把让世界为之停顿下来的声音，一束照亮他们前行的光。
Baldwin 的灯，因他们，今晚灿若星河！
我们因他们，与青春重逢。
