四把琴一同呼吸,四部曲诠释命运:周日,请来杜克欣赏Cialde四重奏巅峰对话

【华e生活·北美发布】作者:雅岚

一、冬天的光,正慢慢聚拢

十二月的杜克校园,空气里已经有了冬的质感。

风在校园的拱廊间穿过,经过 Baldwin Auditorium 的石阶;落叶贴在砖墙上,被灯光映得柔亮,像是提前为一场即将到来的仪式铺出前奏。

琴房里,灯光常常亮到很晚。

四把琴,四个年轻人,四个谱架,几摞被翻得卷边的总谱——

这一切,都在酝酿 12 月 14 日晚上的杜克学生带来的一场特殊音乐会。

“Culmination”——不是普通的演出,它是 MUS 398(这是Duke Arts非常特别的一个项目)《Meeting the World through Chamber Music》 的汇报演出——

是一段学习、一段合作、一段成长的总和、顶点、凝结与升华。

Cialde Quartet——

这四位来自不同城市的年轻音乐家,

将把他们一年里生命在音乐里的沉淀,他们所经历的磨合、试探、坚持、探索,全部化成音乐的生命,向世界献上。

这又岂止是一场音乐会。

它是一门课的探索,是四个年轻人互相成全的故事,是音乐造就一个人的方式。

二、你,一定要来见证!

因为它不是表演。

它是音乐探索最高层次的呈现。

因为它不是技巧展示。

它是人格的训练、合作的艺术、倾听的学问。

因为这四位学生——

每个人都曾在音乐上有深厚的造诣,

但最终选择来到杜克,探寻自我的方式,用一种更成熟的方式继续与音乐同行。

因为在他们每一次排练的呼吸里,都藏着一句无声的话:

“我们在学习如何成为更好的自己。”

因为,这样的音乐会,

并不常有。

三、四位年轻人:将在舞台上汇成同一条命运线

当你在 14 日的 Baldwin 里,看见他们坐在舞台中央时,你可能无法想象:

Cialde Quartet 的四位成员——Alayna、Becca、Rachel、Zehavi——来自不同的城市、不同的文化,甚至追求不同的专业与未来。

•Alayna,来自香港,已数次在国际舞台获奖,经济学的逻辑与音乐的诗意共同塑造着她。

•Becca,来自纽约州,用双乐器(小提琴+大提琴)天赋征服 Rochester Philh 乐团,却在 Duke 走上一条“音乐+医学”的道路。

•Rachel,来自内布拉斯加,一直担任All-state的高中的中提琴首席;理性如她,工程与计算机的结构感融入她的中提琴音色。

•Zehavi,来自波士顿,大提琴如他的气质——深、沉、宽广。他被选上参加几个顶级夏令营、如Heifetz intnaioanal summer program 和 Aspen music festival 等等,如今又投身语言与科技的世界。

他们本可以走进音乐学院,但他们选择了杜克——选择站在更宽的生命版图里,选择用音乐探寻更加广阔的世界。

也正因如此,他们的音乐更像他们自己:

带着生命在别处奔跑的张力,又带着对艺术的坚守。

四条道路,不同的未来,却在这一年里,因四重奏而相交。

在音乐里,他们:

脉搏一同跳动,一同呼吸,一同发声。

四、一堂课:MUS 398

这是一门特别的课,通过室内乐“遇见世界”。

不是只教你把音符拉准、把节奏踩对,

顾小梅(Hsiao-Mei Ku)教授与 Stinson 教授,共同打造的这个课程,是杜克音乐教育里的灵魂。

课程的核心,是 “深度合作”。

不仅是乐句的合作,而是价值、情绪、判断力的合作。

它的名字 Meeting the World Through Chamber Music,

不光是“学习”,不光是“训练”,而是“遇见”。

遇见世界的同时,也不断发现自己。

课程的结构复杂、严谨:

  • 与新英格兰音乐学院(NEC)交流
  • 深入的曲目研究与排练法
  • 服务学习(Service Learning)与 Kidznotes 的合作
  • Dorm、Senior Community、董事会、校友会、青年旅社等不同社会场域的演出

这是音乐教育中的“野外试炼”——

学生不仅要会拉琴,更要学会在舞台上来真正对音乐、对写作、创造力的理解。

顾教授常说:

“如果你想了解一个学生,你就去看一个学生的演奏。”

因为四重奏是一种奇妙的存在——

你给得太多,会压住别人;

你退得太深,会让整体失衡。

这样的课程,只是一条路的开始,一条没有止境的路。

你看到了吧,这门课不是培养音乐家,

它是在培养一个人。

五、排练室里的故事——你未被看见的部分

音乐会,你听到”结果”。

但在这之前,他们经历的,是无数次的“重新来过”。

如果你来过他们排练的那间小房间,你会看到最动人的景象:

  • Becca 从不会放过任何一个不够连贯的转折,会向其他三个人挑战:再来一次!
  • Alayna 说话虽然不那么大声,但她的音是大家依赖的北极星。
  • Rachel 的中提琴是四重奏音乐里的脉搏,让音乐充满了生命力。
  • Zehavi 的大提琴,像地基,是那种“任何时候把你托住”的力量。

他们既争论,也和好;

他们又坚持,也退让;

他们都累了,却从未放弃过。

你是谁,你的脾气、耐心、责任感、控制欲、慷慨、勇气——

都会在一小间排练室里都表现得一清二楚。

他们有勇气面对这一切,包括失败。

这一切都不是技巧,而是人格。

六、12 月 14 日他们将演出的四部作品

音乐会的四部作品也像四段旅程。

1. 海顿《Op.76 No.6》:人生的风趣

海顿是著名的室内乐之父。

这是四重奏的起点,表面上容易,但是演奏的过程中需要充分发挥演奏家的想象力,才能拉好。

2. 舒伯特《D 810〈死神与少女〉》第一乐章:生命的挣扎

这是当晚最具爆发力的作品之一。

这是一个经典作品,像是一场关于命运的诉说:

跳动、颤抖、急促的力量交织在一起,

它不是悲观,而是年轻人面对世界时最真实的心跳。

你将听到紧张、破裂、跳跃的力量。

3. 贝多芬《Op.18 No.4》:内心中的反抗

C小调本身是”悲剧”的句式,但是他却用它来表现光明和自由。

贝多芬永远是“不肯妥协”的象征。

他的音乐告诉人:

我们要为争取自由而奋斗!

世界有规则,

但规则里也藏着自由。

Cialde Quartet 在这一部作品里,将展现他们最难得的一面:

既尊重传统,又敢于表达自己。

这,正是他们作为大学音乐家的独特之处。

它像年轻人的心:

外表沉着,内里翻涌。

他们在严谨的节奏里,藏着一种轻轻的倔强,

仿佛在告诉世界:

“我们尊重你,但我们也会走自己的路。”

4. 希纳斯特拉《Op.20》:年轻的火焰

演到这里,音乐会将进入最狂放、最现代的段落。

希纳斯特拉的音乐锋利、跳动、有野性。

你会感受到一种

“青春正在燃烧”的力量。

七、你,一定一定要来!

如果你是家长,你一定要来!

因为你会看见你的孩子未来:

  • 有定力
  • 有团队精神
  • 有承担
  • 有坚持
  • 有深度
  • 有勇气
  • 有灵魂

你会看见四重奏如何教会年轻人:

如何与人合作,如何面对冲突,如何成为一个能承担世界重量的人。

如果你是学生,你一定要来!

这个音乐会也是一堂免费的课程,让你亲眼见证:

  • 领导力
  • 合作精神
  • 创造性

…….

这是一般课堂里学不到的东西。

如果你热爱音乐,你一定要来!

如果你不懂音乐,你更要来!

音乐会从来都不止于舞台。

它是一群人共同创造的一刻。

而在 12 月 14 日的 Baldwin,

你会看到年轻的力量、艺术的温度、教育的意义、人与人之间最细腻的连接。

你会看到四把琴在舞台灯光下慢慢聚拢,

组成那一句只属于那一晚的声音:

“前途未定,但我们依然选择坚定前行。”

八、走进 Baldwin Auditorium,成为这段旅程的见证人

时间:12 月 14 日(周日)

⏰ 晚上 7:00

地点:Baldwin Auditorium

地址:1336 Campus Dr, Durham, NC 27705

演出者:Cialde Quartet(MUS 398 Culmination Concert)

愿你在那一晚,

与他们的音乐一起,

遇见你自己心里的那一片火光:

青春之光!

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